苏傲雪立刻微笑着补充道：“倒不是排除在外，有乡下人出现的电影还是很多的，只是乡下人每每出场，都是丑角的形象。从商业角度来说，电影要夺人眼球，除了依靠女演员的肉感，还有一种方式就是闹剧。让演员在镜头前出洋相，闹得越夸张，观众笑声越大。在电影里出洋相的，往往就是乡下人。他们没见识过城市的繁华，所以闹笑话的事就完全交给他们去完成。像这一类的剧情，其实完全暴露了那些小市民意识极其强烈的编导们，狭隘、可笑的优越感。”
其他人也有自己的观察：“没错！还有电影里的恶人，必然是来城里淘金的乡下人，这种人因为无恶不作才发了家，继而迷失在花天酒地之中，被人性阴暗一面的欲望支配着，犯下不可饶恕的罪过。而城里人自幼就享受着优越的生活，因为见惯了繁华，所以不容易被引诱，更不会有穷人乍富的丑态，城里人不但不会出丑，甚至都不可能犯错。”
这时，佐飞也加入了讨论：“我感受到的不是城市对农村题材的排斥，而是当下电影业对一切穷人的弃如敝履。如果把电影的焦点放到城市工人的身上，同样会遭受票房不佳、惨淡退场的落魄结局。”
丁志阔一拍桌子，忍不住要站起来发表看法：“我的看法是，资产阶级为了巩固他们的地位，企图把‘温饱知荣辱’这种话倒过来解释，认为穷人是因为不知荣辱，所以才无法获得温饱的。资本家嚼着牛排、喝着红酒，往地上扔下几个铜板，看着车间的工人、田间的农民为了争食而丑态百出，并以此取乐。这种刻板印象，经过越来越多的文艺作品的演绎，容易让群众甘于认命，丢失奋斗的精神。我们新派电影人要扛起责任，把贫富差距的真相演绎出来，我们要告诉民众，是不公平的分配制度剥夺了工农的人格和尊严！”
一位穿学生装的青年站起来，慷慨激昂地表示：“让工农富起来，让他们口袋里有余钱做文化消费，情况就会改变的！”
尽管朱品慧一直不说话，但她眼珠子一转，已经把这个学生记在了心上。
丁志阔先笑向那位学生点了点头，然后才道：“想法是对的，但那也太远了。其实，我觉得《他和他的三个摩登女郎》处理方式就很好，用了身份互换的情节，巧妙地把电影镜头对准了城市里的穷人。就是可惜了，电检的剪刀下手太狠了。”
这时，罗健便问道：“苏编剧，有机会的话，能不能让我们看看锦华保存的原片？”
苏傲雪恭恭敬敬起身回答：“好啊，等我先回去问问锦华的经理。”
佐飞抬手往下一按，道：“坐下快坐下，这是茶话会，不要弄得太拘束。”
朱品慧眯着笑眼，接言道：“大家不要把学堂里怕老师的样子带到这里来，我要提醒各位，你们可都毕业了，不用再怕老师啦！”
众人一听，都大笑起来。
范胜风悄悄和人换了个位置，坐到苏傲雪身边来问她：“刘希哲我是合作过的，我知道一点他写剧本的套路，身份互换的情节想必是苏编剧想出来的吧？”
苏傲雪抿着嘴笑，也不便在外公布那部电影里收到赞扬的剧情皆是出自她的手笔。只见她颔首道：“我还要跟各位一起学习呢。刚才范编剧提到的话，我是很有共鸣的。因为我的话剧处女作，也是迄今为止唯一一部公演的话剧作品，就是在这个问题上栽了跟头。乡村题材在城市中，总是频频遇冷。”
范胜风不住点头，道：“是啊，而且我们也不能一招鲜吃遍天，难道所有想要展现工人和农民的影片，都用互换身份的套子吗？”
他们讨论的声音越来越大，罗健听见了，便也开口道：“目前很常用的一种拍摄手法，就是转场的时候镜头快速地切换。比如剧中人物坐黄包车，随着车子的跑动，镜头里不仅仅闪过高楼大厦，也有简陋的棚屋，路边有拄文明杖的绅士，也有叩头乞讨的流民。用这种对照的方式，在几秒钟内，暗暗带出沉重的社会议题。”
这时，佐飞觉得时机很不错，看了眼朱品慧，在得到她赞同的眼神之后，举高手问道：“大家有没有考虑过做短片？”
有人起身很灰心地解释：“短片常被影院当成垫场的节目，比如工作日的上午，一口气能放十来部短片。虽然说短片用的胶卷不多，相应的成本也有限。但也不能总在一些垃圾时间上映，资本家看到钱扔在水里没个响声，立刻会放弃投资的。”
早有准备的佐飞，已经从朱品慧那里得到了完整的短片推广思路。说话时，完全没有任何的停顿。
“除了顺着市场拍一些能盈利的商业电影，我们能不能劝说电影公司匀出一部分投资，拍摄一些短片呢？以二十分钟的片长为宜，故事短而精悍。至于放映的形式，我认为干脆抛弃传统的影院放映。我们去游说一些有远见的民族资本家，大家凑钱买一些放映设备，组建一支移动的放映队伍。主要针对工厂和周边农村，想看的就按人头凑份子。凑够了开映的成本，就去工厂和农村，给工人农民放一部短片。”
“这主意不错！”朱品慧立刻帮他敲边鼓，因为这想法其实来自她自己，她觉得有王婆卖瓜的嫌疑，忍了一下笑，才接着往下说，“移动放映队只要一块幕布、一台放映机，根本不需要高昂的场地投入。而且，一部短片省俭一点，几百千把的成本也不是不能拍。那样算下来，咱们小老百姓摸几张铜子票，也就够看一部电影的了。”
罗健笑着推了推佐飞：“朱女士真不愧是出纳，这么短的时间，一篇账就让她算得明明白白了。”